A mediados de los 70, una epidemia que sólo afectaba a los adolescentes se cernió sobre los suburbios de Seattle. La llamaron la plaga de los quinceañeros y se manifestaba a través de síntomas de lo más impredecible. Para algunos no fue demasiado dramático: apenas unos bultos, tal vez un sarpullido. Otros, en cambio, se convirtieron en monstruos. Y no eran sólo síntomas pasajeros. Una vez contraías la infección, quedabas convertido en aquello para siempre. EDICIÓN REVISADA Y REMASTERIZADA
Armada de locura. Leonora Carrington. La última surrealista 19.90€
Armada de locura. Leonora Carrington. La última surrealista
Exiliada, rebelde, feminista, iluminada, surrealista, combatiente, antifascista, bruja, alquimista, esposa, madre, víctima, apestada De recibir una educación privilegiada en Inglaterra a las sensaciones de la vanguardia parisina de los años treinta, donde se fraguaría una apasionada relación sentimental con Max Ernst, hasta su retiro fi nal en México, Leonora Carrington vivió el advenimiento de la guerra en Europa, huyó a España, fue internada en un manicomio de Santander, sufrió un episodio psicótico que partió en dos su biografía y fue víctima de una espantosa violación cuyas consecuencias resonarían para siempre en su cabeza. Mary M. Talbot y Bryan Talbot recorren esas y otras vicisitudes para arrojar luz y a la vez celebrar una de las grandes voces de la historia del arte, la de una mujer que, tanto en su vida como en su pintura y sus escritos, se mantuvo enfrentada a los dogmas de su tiempo.
Balas perdidas. Sunshine & roses nº3. La reina de Palm Court 20.90€
Balas perdidas. Sunshine & roses nº3. La reina de Palm Court
Edición rústica
BALAS PERDIDAS. SUNSHINE & ROSES 03: LA REINA DE PALM COURT
Al fi nal Beth y Orson la liaron parda: un asalto, un tiroteo, salir por patas, rescatar a Nina. Y luego el crío ese en el maletero del coche Ahora tienen consigo dos maletas, una llena de billetes y otra, de cocaína, pero les falta mundo para correr. Y Orson necesita un médico o algo que se le parezca. Annie, por su parte, es ya toda una madurita. Nadie sabe su edad a ciencia cierta, pero los chavales de Palm Court la adoran. Annie es la madre de Beth, aunque no se ven desde hace diez años. Ahora tiene algo así como un marido y un ex tirando a peligroso. También quiere un bolso caro, cambiar el alicatado del baño y viajar a París. No le queda otra que emprender en el negocio de la hierba. Volver a las faldas de mamá no parece exactamente una buena idea, pero Annie no es exactamente una mamá. Annie es otro problema andante.
EL DEBUT DE TILLIE WALDEN Lars lucha por derrotar la enfermedad mientras observa, tras los ventanales del aislado palacio familiar, el transcurso de un invierno que se prevé que dure tres años. La existencia parece haberse detenido en una especie de sueño febril, y Lars trata de combatir el aburrimiento pasando el rato con sus hermanos y su gato gigante Nemo. Pero cuando el refugio se convierte en celda y los secretos asfixiantes de la familia comienzan a salir a flote, Lars sabe que ha llegado la hora de enfrentar su destino. En su primera obra de largo aliento creada con solo 19 años, Tillie Walden cuenta la trágica y conmovedora historia de Lars y su hermana melliza, Maja. Un melodrama de una belleza inolvidable que sin duda será considerado uno de los grandes debuts de la novela gráfica de todos los tiempos
En el mundo de Scarper Lee, los padres no hacen a los hijos, sino que éstos hacen a sus padres. El padre de Scarper es su gran orgullo: una estructura de latón impulsada por el viento gracias a una vela ondulante; su madre es un secador de pelo de resina sintética. En este mundo, los electrodomésticos tienen alma y llueven cuchillos, y no es una maldita metáfora. Scarper Lee tiene los días contados. En apenas tres semanas estará muerto, y todo el mundo lo sabe. Según la fecha se acerca, se verá obligado a abandonar su rutina y lanzarse a lo desconocido, allí donde las amistades son puestas a prueba y la autoridad cuestionada. En esta perturbadora y original obra de iniciación, Rob Davis nos conduce a través de un paisaje insólito y distorsionado: un mundo que resulta no ser tan diferente al nuestro.
DESDE QUE DEBORAH (JUNG JIN) LEE EMIGRÓ DE COREA DEL SUR A ES TADOS UNIDOS CON SU FAMILIA ES CONSCIENTE DE SU ALTERIDAD. Durante un tiempo, su inglés no era perfecto, pero ahora tampoco domina el coreano. Ninguno de sus profesores pronuncia correctamente su verdadero nombre. Su cara y especialmente sus ojos son distin tos a los del resto. En el instituto, las cosas se complican todavía más, y Deb comienza a quedarse atrás en las clases. Las amistades cambian, las peleas con su madre aumentan y la presión se dispara: atrapada en el limbo sin ningún lugar seguro donde refugiarse, siente que su salud mental se desploma. Pero Deb es más fuerte de lo que piensa y, mediante el arte y el autocuidado, comenzará un proceso de sanación gradual que la dotará de nuevas perspectivas y la ayudará a reconciliarse con sus raíces y consigo misma. Deb JJ Lee es une artista surcoreane-estadounidense que actualmente reside en Brooklyn, Nueva York. Ha colaborado en medios tan importantes como el New Yorker, The Washington Post, NPR, Google, Radiolab, PBS y muchos más. Ha ilustrado obras entre las que destacan The Invisible Boy, de Alyssa Hollingsworth (Roaring Book Press, 2020), y The Other Side of Tomorrow (Harper Collins, 2024). En el limbo, su primera novela gráfi ca, se alzó con el premio Ignatz al Nuevo Talento Más Prometedor de 2023
Darle al frasco, idealizar el tormento, cultivar la envidia, hacer el zángano, pegar sablazos. Para ser escritor ni siquiera hace falta escribir! Fante Bukowski no tiene voluntad ni disciplina, carece de humildad, y aunque anda corto de escrúpulos, se maneja como un elefante en una cacharrería en ese mundo de arribistas y cantamañanas que nutre los círculos artísticos y literarios. Fante Bukowski es, no le queda otra, la frustración hecha hombre. Y probablemente esté borracho. Fante Bukowski toma su seudónimo de los dos primeros espadas del realismo sucio literario, y en esa decisión termina su talento y se cifra su patetismo. Pero él no está dispuesto a rendirse, al menos mientras sus viejos sigan aflojando. Su última maniobra ha sido mudarse a Columbus, en Ohio, paraíso del arte y la creatividad donde los hados deberían serle favorables. Entretanto, la novieta que dejó atrás le ha adelantado por la izquierda: se ha convertido en escritora superventas y está de gira en la ciudad.
Hutch Owen no tiene hogar, ni dios ni patria. Hutch Owen es el último antihéroe vivo, un paladín político, un auténtico rebelde y un librepensador de los que ya no quedan. Hutch Owen está muy cabreado con el sistema y sus armas son tanto las ideológicas como la acción directa. La cuestión es molestar. Causar problemas. Buscarle el rumbo a este mundo degradado por el dinero. Romper las cadenas. Echarse unos tragos. Ya nadie va a dormir tranquilo. Hutch Owen es el mayor grano en el culo que les podía salir a las multinacionales.
El negativo y misántropo genio del cómic demuestra tener una cara dulce. ¿Pequeñas y monas gatitas, ángeles y bebés? ¿Flores, cucuruchos de helado y bandas musicales de chicos alemanes? ¿Viniendo, supuestamente, del artista más pesimista de su generación? Sí, es más, existe una cara dulce en Robert Crumb. Estas deliciosas ilustraciones ejemplifican maravillosamente los muchos momentos de ternura que, hasta ahora, han jugado un rol secundario frente a sus icónicos y más picantes dibujos de culto. Ahora Crumb se remonta a sus humildes inicios americanos como ilustrador de tarjetas de felicitaciones en Cleveland, cuando su talento innato para lo grotesco tuvo que ser reprimido a favor de la perenne llamada de lo bonito . El resultado era un mundo alegre y risueño en el que los lectores, cualquiera que fuese su personalidad, edad e incluso orientación sexual, podían disfrutar el momentáneo lapso del artista desde lo gamberro hacia lo bonito.
Recientemente galardonada con dos prestigiosos premios Eisner, llega La Sociedad de los Dragones de Té, una obra cautivadora para todas las edades que narra la historia de Greta, aprendiz de herrero, y de la gente que conoce a medida que su mundo se entrelaza con el fascinante mundo de los dragones de té.
El arte de la mentira es una disciplina al alcance de muy pocos, y solo aquellos capaces de manejar con maestría los hilos de la comedia infame de la existencia sabrán sacarle partido. El Paolo Pinocchio de Lucas Varela, trasunto del personaje de Collodi y bufón abandonado a su suerte en estas páginas, es eje y motivo de un surtido de historias con acceso directo al inframundo. Una cornucopia de estampas donde la luz y la oscuridad deciden aliarse en esplendoroso pandemónium gráfi co. Es la hora de la representación! La farsa es nuestro destino! Bienvenidos al vientre de la bestia! LUCAS VARELA (BuenosAires, 1971) publicó sus primeros trabajos en fanzines y antologías de historietas. Más adelante se dejaría ver en medios como Clarín, La Nación, Rolling Stone, The Financial Times o Fierro, en cuyas páginas vio la luz este Paolo Pinocchio. Ha trabajado con guionistas como Carlos Trillo (El cuerno escarlata, La herencia del coronel), Julien Frey (Michigan), Hervé Bourhis (El labo) o Diego Agrimbau (Diagnósticos, El humano). En solitario es también autor de El día más largo del futuro y Las andanzas del incorregible Paolo Pinocchio.
Cuando Louis recibe la invitación de Agathe, se emociona un poco. Ha pasado mucho tiempo y, aunque perdieron el contacto, él nunca la olvidó. Los recuerdos deslumbrantes de los pocos años que pasó con ella a orillas del Loira se mantienen imborrables. Por eso no puede resistirse a la idea de tomarse unos días para volver a ver la luz del río. Pero, cuando llega, Agatha no está, y la casa parece vacía. Louis no se imagina la sorpresa que Agathe tiene reservada para aquellos que la amaron. Después de Lulú, mujer desnuda, Davodeau dibuja otro retrato de una mujer que es, también, el de una región a orillas del Loira y un himno a la naturaleza.
La historia del cómic está llena de parejas de éxito, pero trío sólo hay uno y lo forman Fat Freddy, Freewheelin Franklin y Phineas Freakers, los fabulosos Freak Brothers. Pese a que basan su existencia en la ley del mínimo esfuerzo, los tres barandas creados por Gilbert Shelton se verán involucrados en las situaciones más estrafalarias y protagonizarán los viajes más chungos imaginables, peripecias sensacionales siempre sazonadas con mandanga de la buena y cachondeo fundamental. Cincuenta años viviendo al límite. Una epopeya alucinógena que atraviesa el siglo contra viento y marea y que cincuenta años después sigue siendo emblema de libertad. El talento de Gilbert Shelton comenzó a despuntar bien temprano, con la aparición por primera vez en 1959 de Superserdo (Wonder Warthog) en una revista universitaria. Su devastadora parodia de la figura del superhéroe se convertiría con el tiempo en un clásico que a día de hoy sigue reeditándose, sólo superado por Los fabulosos Freak Brothers y su gato Freddy, publicados por primera vez en 1969 y consolidados como uno de los baluartes del underground yanqui. A través de los años, Shelton ha seguido creando cómics donde el sentido del humor corrosivo y la acción supersónica se dan la mano. A día de hoy, afincado en París y en estrecha colaboración con Pic, Shelton sigue trabajando incansable en Not Quite Dead, una serie de historietas cortas sobre un trasnochado grupo de rock que viene apareciendo en diversas publicaciones de cómic de todo el mundo.
Años 80. Pepín López Cebolledo tiene a la familia contenta. Hijo de Susi y Ramón, vecino de San Adrián del Besós y más conocido como el Niñato , el bisoño Pepín se saltó la edad del pavo para instalarse, manda huevos, en la del mono. Endemoniado por la heroína y más en concreto por su falta, con la cabeza hecha un jolgorio y dado por naturaleza a la paranoia, el cuelgue, la neurastenia, la rayada máxima y la delincuencia social, al Niñato no le espera buena noche. Con querencia por el pastiche, el homenaje puro y la alusión festiva, Los sueños del Niñato componen un surtido de pesadillas centelleantes que reafi rman la colosal categoría gráfi ca de Miguel Gallardo.
Majareta. Manía, depresión, Miguel Ángel y yo 20.50€
Majareta. Manía, depresión, Miguel Ángel y yo
Edición rústica
MAJARETA
Poco después de su treinta cumpleaños, Ellen Forney descubre que padece trastorno bipolar. Preocupada por cómo la medicación afectará a su creatividad y a su forma de vida, comienza una larga lucha en busca de la estabilidad mental sin perder su identidad. Para ello, Ellen encontrará inspiración y consuelo en la vida y obra de otros célebres "artistas locos" que sufrieron trastornos del estado de ánimo, como Van Gogh, Georgia O Keeffe o Sylvia Plath. Con una narración chispeante, un estilo audaz y un humor inteligente, Majareta nos propone una visión sorprendente acerca de los efectos de un trastorno mental en el trabajo de un artista, sin dejar de preguntarse si la enfermedad mental es un castigo o podría considerarse un don.
El Onimbo es un ser de aspecto infantil que se alimenta de los gusanos que anidan en el corazón de los hombres, librándolos así de la locura. Ahora el Onimbo está hambriento... Sumergíos en un estanque de sangre. Nadad en un océano de fuego. Despeñaos por una montaña de agujas. Vuestro sufrimiento cebará al insecto de la demencia y será entonces que el Onimbo explorará vuestras entrañas. ¿Es que no escucháis los gruñidos de los siete demonios? Precipitaos al fondo del infi erno!
